ภาษาไทยด้านล่าง
->PARTNERs
–>SPACEs / GROUPs / COLLECTIVEs
Thua Category
–>is a café and studio in Khon Kaen that is more than just a coffee shop; it is a creative space that connects people through a variety of activities. Founded by Mathawee Pamakho (Wavyblue) and Karn Kanpuak (Accident2000), two architecture graduates who chose the path of independent artists and designers, it serves as a meeting point for creative practitioners, a small-scale art exhibition space, and a laboratory that is always ready to welcome new projects. With its open and friendly atmosphere, Thua Category has become a key landmark for Khon Kaen’s art and culture scene and is known for its signature event, “แชร์หู” (Share-Ear), an annual DJ event where people can share and discover new music together.
–>คือร้านคาเฟ่และสตูดิโอในจังหวัดขอนแก่นที่ไม่ได้เป็นเพียงแค่ร้านกาแฟ แต่เป็นพื้นที่สร้างสรรค์ที่เชื่อมโยงผู้คนผ่านกิจกรรมหลากหลายรูปแบบ ก่อตั้งโดย Wavyblue – เมธาวี ปะมะโข และ Accident2000 – กานต์ กันเผือก สองบัณฑิตสถาปนิกที่เลือกเดินบนเส้นทางศิลปินและนักออกแบบอิสระ ที่นี่เป็นจุดนัดพบของคนทำงานสร้างสรรค์ เป็นพื้นที่จัดแสดงงานศิลปะขนาดย่อม และเป็นเหมือนห้องทดลองที่พร้อมจะเปิดรับโปรเจกต์ใหม่ ๆ อยู่เสมอ ด้วยบรรยากาศที่เปิดกว้างและเป็นกันเอง Thua Category ได้กลายเป็นหนึ่งในหมุดหมายสำคัญของคนในแวดวงศิลปะและวัฒนธรรมของขอนแก่น และเป็นที่รู้จักจากการจัดกิจกรรมเด่นอย่าง “แชร์หู” ซึ่งเป็นอีเวนต์ดีเจประจำปีที่เปิดโอกาสให้ผู้คนได้มาแบ่งปันและค้นพบแนวดนตรีใหม่ ๆ ร่วมกัน
—>FB: https://facebook.com/thuacategory
—>IG: https://instagram.com/thuacategory
ALIEN Artspace
–>is an alternative art space in Khon Kaen, founded by artists, illustrators, and independent designers Sina Wittayawiroj and Witchayada Prabnok on the second floor of the “Ready for the Weekend. Coffee and Art.” café. Its goal is to serve as a platform for displaying “Undefined and Unrestricted” art. The space is designed as a simple white cube to allow artists and viewers the freedom to interpret and interact with the works. In addition to solo and group exhibitions by both local and external artists, ALIEN Artspace is known for organizing exhibitions that challenge traditional frameworks, such as “High Landing” and the “Undefined Art Project” (UAP), which accept works from artists and the general public without limitations on concept or medium. This fosters diverse conversations and consistently energizes the local contemporary art scene.
–>คือพื้นที่ศิลปะนอกกระแสในขอนแก่นที่ก่อตั้งโดย สินา วิทยวิโรจน์ และ วิชยาดา ปราบนอก สองศิลปิน, นักวาดภาพประกอบ และนักออกแบบอิสระ บนชั้น 2 ของคาเฟ่ Ready for the Weekend. Coffee and Art. โดยมีเป้าหมายเพื่อเป็นแพลตฟอร์มสำหรับจัดแสดงงานศิลปะที่ไร้คำจำกัดความและไม่จำกัดรูปแบบ พื้นที่นี้ถูกออกแบบมาให้เป็นห้องสี่เหลี่ยมสีขาวเรียบง่าย เพื่อเปิดโอกาสให้ศิลปินและผู้ชมได้ตีความและมีปฏิสัมพันธ์กับผลงานได้อย่างอิสระ นอกจากนิทรรศการเดี่ยวและกลุ่มที่จัดแสดงจากทั้งศิลปินท้องถิ่นและจากภายนอก ALIEN Artspace เป็นที่รู้จักจากการจัดนิทรรศการที่ท้าทายกรอบเดิม ๆ อย่าง “High Landing” หรือ “Undefined Art Project” (UAP) ซึ่งเปิดรับผลงานจากศิลปินและคนทั่วไปโดยไม่มีการจำกัดแนวคิดหรือประเภทของงาน เพื่อสร้างบทสนทนาที่หลากหลายและกระตุ้นวงการศิลปะร่วมสมัยในระดับท้องถิ่นให้มีพลวัตอยู่เสมอ
–>FB: https://facebook.com/alien.artspace
–>IG: https://instagram.com/alien.artspace
Pratudang Space
–>is a creative space in the Kranuan district of Khon Kaen, founded by Thammapop Prasertrungrueng and his family. Its mission is to transform a remote area into a center for learning and creativity for the community. The “Red Door” symbolizes an openness to new ideas and a break from old stereotypes of rural areas. It functions as a gallery, library, and a venue for talks and seminars, aiming to build a strong, grassroots cultural ecosystem. Most recently, Pratudang Space has expanded its role by joining the “Micro Cinema” network, a project that promotes small-scale cinemas to increase diversity and access to alternative films for the community, reinforcing its mission to be a space for learning and opening up new perspectives for local people.
–>คือพื้นที่สร้างสรรค์ในอำเภอกระนวน จังหวัดขอนแก่น ก่อตั้งโดย ธรรมภพ ประเสริฐรุ่งเรือง และครอบครัว โดยมีเป้าหมายเพื่อเปลี่ยนพื้นที่ห่างไกลให้กลายเป็นศูนย์กลางการเรียนรู้และสร้างสรรค์สำหรับชุมชน “ประตูแดง” เป็นสัญลักษณ์ของการเปิดรับสิ่งใหม่ ๆ และทำลายภาพจำเดิม ๆ ของพื้นที่ต่างอำเภอ ที่นี่ทำหน้าที่เป็นทั้งแกลเลอรี ห้องสมุด และพื้นที่จัดกิจกรรมเสวนา เพื่อสร้างระบบนิเวศทางวัฒนธรรมที่เข้มแข็งจากระดับรากหญ้า ล่าสุด Pratudang Space ได้ขยายบทบาทของตัวเองโดยเข้าร่วมเป็นส่วนหนึ่งของเครือข่าย “Micro Cinema” ซึ่งเป็นโครงการส่งเสริมโรงภาพยนตร์ขนาดเล็ก เพื่อเพิ่มความหลากหลายและโอกาสในการเข้าถึงภาพยนตร์นอกกระแสให้กับชุมชน ซึ่งเป็นการตอกย้ำภารกิจในการเป็นพื้นที่แห่งการเรียนรู้และเปิดโลกทัศน์ใหม่ ๆ ให้กับผู้คนในพื้นที่
–>FB: https://facebook.com/Pratudang
–>IG: https://www.instagram.com/pratudang.space
Sofaism
–>is a new-generation independent artist collective in Khon Kaen that gathers to create and drive contemporary art and cultural projects. The group operates without a fixed structure, bound by the philosophy that a “sofa” is a space for relaxation, conversation, and the casual exchange of ideas, yet it can also be a place from which to launch powerful actions. Sofaism works in various forms, from creating artworks and organizing events to collaborating with other networks to create ripples and question the surrounding social and cultural contexts.
–>คือกลุ่มศิลปินอิสระรุ่นใหม่ในขอนแก่นที่รวมตัวกันเพื่อสร้างสรรค์และขับเคลื่อนโปรเจกต์ทางศิลปะและวัฒนธรรมร่วมสมัย กลุ่มนี้ทำงานโดยไม่มีโครงสร้างตายตัว แต่ยึดโยงกันด้วยปรัชญาที่ว่า “โซฟา” คือพื้นที่ของการพักผ่อน พูดคุย และแลกเปลี่ยนไอเดียอย่างสบายๆ แต่ในขณะเดียวกันก็สามารถลุกขึ้นมาทำอะไรที่ทรงพลังได้ Sofaism ทำงานในหลากหลายรูปแบบ ตั้งแต่การสร้างสรรค์ผลงานศิลปะ การจัดกิจกรรม ไปจนถึงการร่วมมือกับเครือข่ายอื่นๆ เพื่อสร้างแรงกระเพื่อมและตั้งคำถามกับบริบททางสังคมและวัฒนธรรมรอบตัว
–>INDIVIDUALs
Pichit Sonkom
–>(พิชิต สอนก้อม)
–>is an independent artist and sculptor. His background in Applied Arts and Sculpture from Silpakorn University led him to discover the core of his practice: an exploration of ‘the fourth dimension of life,’ which he interprets through beliefs, mysterious stories, local legends, and personal experience. His goal is not to prove whether this dimension exists, but to focus on the journey and the learning along the way. He finds that this uncertainty and mystery often reveal new ‘resources’ for creation. Furthermore, he views art and creativity as a body of knowledge developed by humanity, serving as a tool to confront and question a human condition that often ends in conflict, from inner struggles to wars between people. With a perspective that is both humorous and sharp, he hopes that in an hour of conflict, the weapons in his hands will be merely a paintbrush or a sculpting tool.
–>คือศิลปินและประติมากรอิสระ ด้วยพื้นฐานจากภาควิชาประยุกตศิลปและประติกรรมที่มหาวิทยาลัยศิลปากร นำมาสู่การค้นพบแก่นแกนในการทำงานของเขา นั่นคือการสำรวจ ‘มิติที่ 4 ของชีวิต’ ซึ่งเขาตีความผ่านความเชื่อ เรื่องเล่าลึกลับ ตำนานในท้องถิ่น และประสบการณ์ส่วนตัว เป้าหมายของเขาไม่ได้อยู่ที่การพิสูจน์ว่ามิตินั้นมีจริงหรือไม่ แต่อยู่ที่การเดินทางและเรียนรู้ระหว่างทาง ซึ่งเขาพบว่าความไม่แน่นอนและเต็มไปด้วยปริศนาเหล่านี้มักเผยให้เห็นถึง ‘ทรัพยากร’ ใหม่ ๆ ในการสร้างสรรค์ อยู่เสมอ ๆ นอกไปจากนี้ เขายังมองว่าศิลปะและความคิดสร้างสรรค์คือองค์ความรู้ที่มนุษย์พัฒนาขึ้น เพื่อเป็นเครื่องมือในการรับมือและตั้งคำถามต่อสภาวะของมนุษย์ที่มักลงเอยด้วยความขัดแย้ง ตั้งแต่สงครามในใจไปจนถึงสงครามระหว่างผู้คน ด้วยทัศนะที่แฝงด้วยอารมณ์ขันแต่แหลมคม เขาหวังว่าในโมงยามแห่งความขัดแย้งนี้ อาวุธในมือของเขาจะเป็นเพียงพู่กันหรือไม้ปั้นดิน
—>FB: https://shorturl.at/rxUmu
—>IG: https://www.instagram.com/pichitsonkom
Fahmui – Pimpakaporn Pornpeng
–>(ฟ้ามุ่ย – พิมผกาพร พรเพ็ง)
–>is a curator, an aspiring writer, and the co-founder of the multidisciplinary art collective GMT±. She is interested in exploring how contemporary art can create a dialogue between human and non-human societies, particularly through the world of flora and multisensory practices. Drawing from diverse experiences in the art world—from being a guest curator in art institutions, to working as a temporary employee and general laborer, to being a cat mom—Fahmui firmly believes that moving the art world forward is a team effort, involving not just artists or curators, but everyone within the ecosystem. With a background in Art History from Silpakorn University and an M.A. in Critical and Curatorial Studies from the National Taipei University of Education, Taiwan, she is relentlessly seeking new possibilities in her work.
–>คือภัณฑารักษ์, นัก(พยายาม)เขียน, และผู้ร่วมก่อตั้งกลุ่มศิลปะสหวัฒธรรม GMT± ผู้มีความสนใจในการสำรวจว่าศิลปะร่วมสมัยที่สามารถสร้างบทสนทนาระหว่างสังคมของมนุษย์และอมนุษย์อย่างไรได้บ้าง โดยเฉพาะผ่านโลกของพืชพันธุ์และปฏิบัติการเชิงพหุประสาทสัมผัส จากประสบการณ์ที่หลากหลายในโลกศิลปะ ตั้งแต่การเป็นภัณฑารักษ์รับเชิญในสถาบันศิลปะ, การทำงานเป็นลูกจ้างชั่วคราวและแรงงานทั่วไป, ไปจนถึงการเป็นคุณแม่แมว ฟ้ามุ่ยเชื่อมั่นว่าการขับเคลื่อนโลกศิลปะไปข้างหน้าคือการทำงานเป็นทีม ไม่ใช่แค่ศิลปินหรือภัณฑารักษ์ ทว่าหมายรวมถึงทุกคนในระบบนิเวศดังกล่าว และด้วยพื้นฐานจากภาควิชาประวัติศาสตร์ศิลปะ มหาวิทยาลัยศิลปากร และปริญญาโทด้านภัณฑารักษ์ศึกษาจาก National Taipei University of Education ไต้หวัน ปัจจุบันเธอยังคงมองหาความเป็นไปได้ใหม่ ๆ ในการทำงานอย่างไม่หยุดนิ่ง
Kridpuj Dhansandors
–>(กฤตภัทธ์ ฐานสันโดษ)
–>is a doctor, curator, and art critic who practices interdisciplinary work. He is interested in exploring the clash between scientific and medical knowledge and the pre-modern stories hidden in various parts of society, often investigating these relationships through objects like artworks and history. As a curator of moving images and an art critic, he seeks new possibilities for working and co-existing among diverse entities by questioning and challenging the economic systems that create precarious and fragile lives. His practice often involves fostering community and collaboration through discussion circles, book clubs, and workshops, with the goal of building a connected contemporary art and culture network to avoid the current state of isolated and individualistic work.
–>คือแพทย์, ภัณฑารักษ์, และนักวิจารณ์ศิลปะผู้ทำงานแบบสหศาสตร์ เขาสนใจในการสำรวจการปะทะกันระหว่างองค์ความรู้ทางวิทยาศาสตร์และการแพทย์กับเรื่องเล่าก่อนสมัยใหม่ที่ซ่อนเร้นอยู่ตามหนแห่งต่าง ๆ ในสังคม โดยมักสืบสวนความสัมพันธ์ดังกล่าวผ่านวัตถุอย่างงานศิลปะและประวัติศาสตร์ ในฐานะภัณฑารักษ์ภาพเคลื่อนไหวและนักวิจารณ์ศิลปะ เขาพยายามค้นหาความเป็นไปได้ใหม่ ๆ ของการทำงานและการดำรงอยู่ร่วมกันระหว่างหลากหลายสิ่ง ด้วยการตั้งคำถามและท้าทายระบบเศรษฐกิจที่สร้างชีวิตที่ไม่แน่นอนและเปราะบาง ปฏิบัติการของเขามักเกี่ยวข้องกับการส่งเสริมชุมชนและความร่วมมือผ่านวงสนทนา, ชมรมหนังสือ, และเวิร์กช็อป โดยมีเป้าหมายเพื่อสร้างเครือข่ายศิลปะและวัฒนธรรมร่วมสมัยที่เชื่อมโยงถึงกัน เพื่อหลีกเลี่ยงการทำงานที่แยกส่วนและเป็นปัจเจกต่อกันอย่างที่เป็นอยู่
–>Website: google.com/view/kridpujdhansandors/home
Pavida Wachirapanyaporn
–>(ภาวิดา วชิรปัญญาพร)
–>is a choreographer, dance artist, and performer from Bangkok, interested in the thoughts and mentality of human beings within a contemporary social context. Her work integrates movement with visual art, music, video, and theatre. With experience as a core dancer for Pichet Klunchun Dance Company (2016–2020) and collaborating with international artists, Pavida is highly interested in connecting with diverse people to create collaborative works, believing that “space” is the key to fostering those interactions and exchanges. She continues to seek opportunities to learn about other roles within the arts ecosystem in order to support and inspire fellow creative professionals.
–>คือศิลปินนักออกแบบท่าเต้นและศิลปินนักแสดงจากกรุงเทพฯ ผู้สนใจประเด็นเกี่ยวกับความรู้สึกนึกคิดและจิตใจของมนุษย์ในบริบทสังคมร่วมสมัย งานของเธอถ่ายทอดผ่านการเคลื่อนไหวร่างกายที่ผสมผสานเข้ากับทัศนศิลป์, ดนตรี, วิดีโอ, และละครเวที ด้วยประสบการณ์จากการเป็นนักเต้นหลักของ Pichet Klunchun Dance Company (2016–2020) และทำงานร่วมกับศิลปินนานาชาติ ภาวิดามีความสนใจอย่างยิ่งในการเชื่อมโยงกับผู้คนหลากหลายสาขาเพื่อสร้างสรรค์งานร่วมกัน และเชื่อว่า “พื้นที่” คือหัวใจสำคัญของการสร้างปฏิสัมพันธ์และการแลกเปลี่ยนเหล่านั้น เธอยังคงมองหาโอกาสในการเรียนรู้บทบาทอื่น ๆ ในระบบนิเวศทางศิลปะ เพื่อสนับสนุนและสร้างแรงบันดาลใจให้กับคนในแวดวงศิลปะและวัฒนธรรมต่อไป
->FB: facebook.com/pavidawachira
->IG: instagram.com/pavida_wachi